小學語文說明文閱讀練習題及答案：論素描

　　西洋畫素描與中國畫的白描及水墨法，擺脫了彩色的紛華燦爛、輕裝簡從，直接把握物的輪廓、物的動態、物的靈魂。畫家的眼、手、心與造物面對面肉搏。物象在此啟示它的真形，畫家在此流露他的手法與個性。抽象線紋，不存于物，不存于心，卻能以它的勻整、流動、回環、曲折，表達萬物的體積、形態和生命；更能憑借它的節奏、速度、剛柔、明暗，有如弦上的音、舞中的態，寫出心情的靈境而探入物體的詩魂。

　　所以中國畫自始至終以線為主。張彥遠的《歷代名畫記》上說：“無線者非畫也。”這句話何其爽直和肯定！西洋畫的素描則自米開朗琪羅、達芬奇、拉斐爾、倫勃朗以來，不但是作為油畫的基礎工作，畫家與物象第一次會晤交接的產兒，且以其表示畫家“心靈藝術的探險史”的光榮與勝利，使我們直接窺見藝人心物交融的靈感剎那，驚天動地的非常際會。其歷史的價值與心理的趣味有時超過完成的油畫。

　　然而中西線畫之關照物象與表現物象的方式、技法，有著歷史上傳統的差別：西畫線條是顯露著凹凸，體貼輪廓以把握堅固的實體感覺；中國畫則以飄灑流暢的線紋，筆暢墨飽，自由組織，暗示物象的骨骼、氣勢與動向。顧愷之是中國線畫的祖師，唐代吳道子是中國線畫的創造天才與集大成者，他的畫法有所謂“吳帶當風”，可以想見其線紋的動蕩、自由、超象而取勢。其筆法不暇作形體實象的描摹，而以表現動力氣韻為主。然而北齊時曹國畫家曹仲達以西域作風畫人物，號稱“曹衣出水”，可以想見其衣紋垂直貼附肉體顯露凹凸，有如希臘出浴女像。此為中國線畫受外域影響者。后來宋元花鳥畫以純凈優美的曲線，寫花鳥的體態輪廓，高貴圓滿，表示最深意味的立體感。以線示體，于此已見高峰。

　　但唐代王維以后，水墨渲淡一派興起，以墨氣表達骨氣，以墨彩暗示色彩。雖同樣以抽象筆墨追尋造化，在西洋亦屬于素描之一種，然重墨輕筆之沒骨畫法，亦系間接接受印度傳來暈染法之影響。故中國線描、水墨兩大畫系雖淵源不同，而其精神在以抽象的筆墨超象立形，依形造境，因境傳神，達于心物交融、形神互映的境界，則為一致。西畫里所謂素描，在中國畫正是本色。

　　素描的價值在直接取相，眼、手、心相應，而其精神則又在以富于暗示力的線紋或墨彩體現具體的形神。故一切造形藝術的復興，當以素描為起點；素描是返于“自然”，返于“自心”，返于“直接”，返于“真”，更是返于純凈無欺。法國大畫家安格爾說：“素描者藝之貞也。”：中國的素描——線描與水墨——本為唐宋繪畫的偉大創造，光彩燦爛，照耀百世，然宋元以后逐漸流為僵化的定型。繪藝衰落，自不待言。 （摘自宗白華《論素描》，有刪改）

　　1.下列關于“素描和白描及水墨法”的表述，不符合原文意思的一項是（ ）

　　A．素描、白描及水墨法，是直接把握物的輪廓、物的動態和物的靈魂，輕裝簡從，不去關注紛華燦爛的色彩。

　　B．素描、白描及水墨法，是畫家眼、手、心與造物面對面肉搏，讓物象直接啟示其真形，畫家流露其手法與個性。

　　C．素描、白描及水墨法，所使用的抽象線紋，既能表達萬物的體積、形態和生命，更能寫出畫家心情的靈境。

　　D．素描、白描及水墨法，都是畫家心靈和物象交融的產物，是油畫的基礎，且價值和趣味有時超過完成的油畫。

　　2.下列理解，不符合原文意思的一項是（ ）

　　A．中國線畫以飄逸流暢的線紋，筆暢墨飽，自由組織，暗示物象的骨骼、氣勢與動向。其祖師即東晉大畫家顧愷之。

　　B．有“曹衣出水”美譽的北齊畫家曹仲達，其線畫人物衣紋垂直貼附肉體顯露凹凸，他是最初受到外域畫風影響的畫家。

　　C．唐代吳道子的筆法不暇作形體實象的描摹，而以表現動力氣韻為主，線紋動蕩、自由、超象而取勢，素稱“吳帶當風”。

　　D．以線示體，到宋元時已達到高峰，其時的花鳥畫曲線純凈優美，花鳥體態輪廓高貴圓滿，有意味很深的立體感。

　　3.下列理解和分析，不符合原文內容的一項是（ ）

　　A．唐代水墨渲淡畫派重墨輕筆之沒骨畫法，間接接受了印度暈染法的影響，因其以抽象筆墨追尋造化，在西洋也屬于素描之一種。

　　B．中國線描、水墨兩大畫系雖淵源不同，但與西洋畫素描卻有歷史性差別：前者追求形神互映的境界，后者注重把握堅固的實體感覺。

　　C．一切造型藝術之復興，當以素描為起點，這源于素描之價值，及其以富于暗示力的線紋或墨彩體現具體形神之精神。

　　D．中國的線描與水墨是唐宋繪畫的偉大創造，也是中國傳統文化的瑰寶，但宋元以來，因受印度暈染法及西方素描之影響，終至衰落。

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