作者及背景資料

　　李清照（1084-1155）號易安居士，南宋杰出女文學家，章丘明水（今屬濟南）人。以詞著名，兼工詩文，并著有詞論，在中國文學史上享有崇高聲譽.

　　李清照她出生于一個愛好文學藝術的士大夫家庭，與太學生趙明誠結婚后一同研究金石書畫，過著幸福美好的生活。靖康之變后，她與趙明誠避亂江南，喪失了珍藏的大部分文物。后來趙明誠病死，她獨自漂流在杭州、越州、金華一帶，在凄苦孤寂中度過了晚年。她是一位在詩、詞、文、賦都有成就的作家，但最擅長、最有名的是詞。她早年曾做《詞論》，主張「詞，別是一家」。注重詞體協音律、重鋪敘、有情致的特點，并批評了從柳永、蘇軾到秦觀、黃庭堅等詞家的不足。

　　最有才華的女人,生于名宦之家，幼時過目不忘，出語驚人，博覽群書。齊魯壯麗的山川涵育了清照的創作靈性，少女時代即名噪一時，嶄露崢嶸。

　　婚后，清照與丈夫情投意合，如膠似漆，"夫如擅朋友之勝"。然而好景不長，朝中新舊黨爭愈演愈烈，一對鴛鴦被活活拆散，趙李隔河相望，飽嘗相思之苦。

　　后來金人鐵蹄南下，南宋王朝腐敗無能，自毀長城。趙明誠空懷滿腔熱血，可惜出師未捷身先死。目睹國破家亡，清照"雖處憂患窮困而志不屈"，在"尋尋覓覓、冷冷清清"的晚年，她殫精竭慮，編撰《金石錄》，完成丈夫未竟之功。

　　清照文詞絕妙，鬼斧神工，前無古人，后無來者，被尊為婉約宗主，是中華精神文明史上的一座豐碑。

　　張志和（約730～約810）唐代詩人。字子同，初名龜齡，號煙波釣徒，浪跡先生，玄真子。浙江省蘭溪（今屬金華市）人。十六歲游大學，以明經耀第，獻策肅宗，深蒙賞重，任翰林待詔授左金吾衛錄事參軍，并賜名“志和”。后因事貶為南浦尉，未到任，還本籍，親喪不復仕。扁舟垂綸，祭三江，泛五湖，自稱“煙波釣徒”，著《玄真子》十二卷三萬言，因以為號。兄鶴齡，恐志和遁世不歸，為之在越州（今紹興）城東筑茅屋一所。志和居之，嘗有吏人派志和為淘河夫，即親自執蕾勞作，毫無怨色。觀察使陳少游聞而謁之，坐必終日，題其所居為館真坊。又因草堂椽拄，皮節猶存。全無斧斤之痕，門巷更為漱隘，門隔流水，十年無橋，乃出資稍擴其居，“并造橋，時稱回軒巷、大夫橋。肅宗賞賜奴婢各一，志和使結為夫婦，取名“漁童”、“樵青”。人間其故，答道：漁童使捧鈞收綸，蘆中鼓泄，樵青使蘇蘭薪桂，竹里煎茶。”陸羽、裴休問有何人往來？答稱：“太虛作室而共居，夜月為燈以同照。與四海諸公未嘗離別，何有往來？！”顏真卿為淤州刺史，張志和乘敝舟往訪，顏欲為他造新船，張道：“攪惠漁舟，愿以為浮家泛宅，訴訟江湖之上，往來茗冒之間，即野夫之幸矣！”其詼諧辯捷，類皆如此。

　　張志和博學多才，歌、詞、詩、畫俱佳。酒酣耳熱，或擊鼓吹笛，或吟詩作畫頃刻即成。嘗于顏真卿席間與眾客唱和漁夫詞，張志和首唱：“西塞山前白鴦飛，桃花流水闕魚肥。青箬笠，綠蓑衣，斜風細雨不須歸。”顏真卿、陸羽、徐士衡、李成矩等共和二十五首。志和復剪素寫景，須臾五本。隨句賦象、人物、舟船、鳥獸，煙波鳳月，皆依文章，曲盡其妙。真卿與諸客傳玩，嘆服不已。唐朱景玄撰《唐朝名畫錄》，定逸品三人，張志和居其一。明董其昌《畫旨》云：“昔人以逸品置神品至上，歷代唯張志和可無愧色。”

　　張志和既為山川隱逸，著作玄妙，故后世傳為神仙中人。如《續仙傳》云，玄真子“守真養氣，臥雪不寒，入水不濡。”唐李德裕評張志和：“隱而有名，顯而無事，不窮不達，嚴光之比。”可謂恰如其分。

　　教材解讀

　　《如夢令》這是一首絕妙的大自然的贊歌。此首小令，為作者年輕時詞作。寫她經久不忘的一次溪亭暢游，表現其卓爾不群的情趣，豪放瀟灑的風姿，活潑開朗的性格。用白描的藝術手法，創造一個具有平淡之美的藝術境界，清秀淡雅，靜中有動，語言淺淡自然。樸實無華，給人以強列的美的享受。寥寥數語，似乎是隨意而出，卻又惜墨如金，句句含有深意。開頭兩句，寫沉醉興奮之情。接著寫“興盡”歸家，又“誤入”荷塘深處，別有天地，更令人流連。最后一句，純潔天真，言盡而意不盡。

　　張志和（756年前后在世）有《漁歌子》五首。這是第一首，也是最好的一首。這幾首詞，黃昇《唐宋諸賢絕妙詞選》卷一說它"極能道漁家之事"，我以為不確。因為張志和在詞中表達的是封建時代知識分子的隱逸情趣，并非當真描寫漁民的生活。張志和之所以把當時的漁民生活理想化，目的乃在于表示不肯與惡濁的統治集團同流合污。像這樣的主題，在中國古代詩詞里已習見不鮮，無須贅說。值得我們注意的是，作為詞人兼畫家的張志和，肯用民間詞抒寫自身的審美感受，并努力把詩意與畫面結合起來，從而為提高詞的藝術水平作出了可貴的貢獻。

　　今天我們讀這首詞，仍覺得它清新可愛，活似在我們面前展現了一卷詩情濃郁的山水畫幅。我們從中除了能獲得巨大的審美享受外，還可以借鑒到許多高超的藝術技巧。

　　這首詞把春天的江南水鄉描繪得既色彩斑斕，又生機勃勃。開頭兩句寫景：首句寫西塞山（今浙江湖州市西）和山前所見，次句寫苕溪水和水中所有。在青翠蔥蘢的西塞山前，一群潔白如玉的鷺鷥在碧空中飛翔。在桃花夾岸的苕溪里，無數肥美的鱖魚在水底游動，或在水面嬉戲追逐著繽紛的落英。前句以青、碧顯白；后句以桃紅襯綠。山水相映，上下交輝，畫面呈立體感。它雖然只是淡淡的幾筆，既沒有用秾艷的詞藻，也沒有作過度的夸飾，而色彩卻無比絢麗，且透露出鳥飛魚躍的一派生機。末三句寫漁翁，實即寫詞人自己。他頭戴青竹笠，身披綠蓑衣，迎著斜風，冒著霏霏細雨，遨游在大自然的畫幅里，顯得多么逍遙自在！詞人曠達樂觀的襟懷和對世俗的鄙視依稀見于言外。

　　在一首統共才二十七字的詞中，竟勾勒出如此引人入勝的風光，并把抒情主人公的性格和情思活生生地顯示在畫里，其藝術功力之高確不由人不嘆服！

　　蘇軾《書鄢陵王主簿所畫折枝二首》說：“詩畫本一律，天工與清新。”把天工（即自然）和清新作為詩、畫審美的最高要求，這已成為許多中國藝術家的共識。他們總力求把詩意和畫意結合在起來，做到如蘇軾所推崇的王維那樣"詩中有畫"或"畫中有詩"。這也已成為許多中國藝術家的共同風格，因為讀者們總是更喜歡通過畫面領略詩意的。相反地，一味在詩詞作品中抽象地發議論，終歸容易使讀者們生厭。張志和《漁歌子》五首以第一首最受讀者們歡迎，其緣故也就在這里。

　　推薦理由:從詞人所處的時代背景出發，站在高處看，立在平地評，賞識與辯駁揉為一體。

　　教材解讀

　　水如畫  詞寄情

　　文/非兒依依

　　萬水千山總是情。多少詩人畫家為水揮毫潑墨訴衷情。

　　李清照的《如夢令》以特有的方式表達了她早期生活的情趣和心境，境界優美怡人，以尺幅之短給人以足夠的美的享受。“常記”兩句起筆平淡，自然和諧，把我們自然而然地引到了她所創造的詞境。用“常記”回憶，地點在“溪亭”，時間是“日暮”，才女“沉醉”到了“不知歸路”的地步，內心的歡愉卻躍然紙上，酒不醉人人自醉，詞人留連忘返。興盡方才回舟，“誤入藕花深處”。行文流暢自然，毫無斧鑿痕跡，與前面的“不知歸路”相呼應，顯示了主人公的忘情心態。盛放的荷花叢中正有一葉扁舟搖蕩，舟上是游興未盡的少年才女，移動著的風景和詞人怡然的心情融合在一起，詞中有畫，畫中有詞。一連兩個“爭渡”，表達了主人公急于從迷途中找尋出路的焦灼心情。正是由于“爭渡”，所以又“驚起一灘鷗鷺”，把停棲在洲渚上的水鳥都嚇飛了。至此，詞嘎然而止，言盡而意未盡，耐人尋味。

　　唐代張志和的《漁歌子》一詞描寫了江南水鄉春汛時期捕魚的情景，有鮮明的山光水色，有漁翁的形象，是一幅用詩詞寫的山水畫。”，“西塞山前”，“白鷺”自在地飛翔，漁父的悠閑自得。桃花盛開，江水猛漲，這時節鱖魚長得正肥，漁父戴青箬笠，穿綠蓑衣，在斜風細雨中樂而忘歸。雨中青山，江上漁舟，天空白鷺，兩岸紅桃，色澤鮮明又柔和，氣氛寧靜又充滿活力，讓我們讀到了詞人高遠、沖澹、悠然脫俗的意趣。

　　一山一水相映成趣，詞中山水皆有情，怎一個“樂”字了得。

　　推薦理由：自我理解，從畫面入手，尋找詞的韻味